Bref Résumé
Oliver Jiang, un entrepreneur de YouTube, partage son parcours de création de plusieurs chaînes d'animation à succès. Il souligne l'importance d'identifier les lacunes du marché, d'investir dans du contenu de qualité et de construire une communauté autour de ses marques. Il discute également de ses stratégies de monétisation, de ses projets d'expansion et de son engagement à utiliser sa plateforme pour avoir un impact positif.
- Création de plusieurs chaînes d'animation à succès.
- Importance d'identifier les lacunes du marché et d'investir dans du contenu de qualité.
- Stratégies de monétisation et projets d'expansion.
- Engagement à utiliser sa plateforme pour avoir un impact positif.
Introduction
Oliver Jiang possède 23 chaînes YouTube avec plus de 100 000 abonnés et cinq avec plus d'un million. Son chiffre d'affaires se situe entre 150 000 et 200 000 dollars. Il suggère que d'autres peuvent adopter une stratégie similaire en adaptant des formats populaires dans l'illustration et l'animation IA. Son équipe compte 100 personnes et il a atteint 15 millions d'abonnés. Il conseille à ceux qui souhaitent démarrer une chaîne d'animation de s'assurer que le message est clair.
Il présente son parcours aux téléspectateurs
Oliver a commencé comme créateur de vidéos de jeux vidéo à l'adolescence pendant environ cinq ans. Après avoir quitté l'école à 17 ans, il a créé une agence de montage vidéo pour les YouTubeurs, accumulant 10 milliards de vues. Il a réinvesti ses gains dans ses propres marques, créant une entreprise de médias axée sur l'animation et les vidéos éducatives dans les domaines de l'espace, de la biologie et de la géopolitique. Son objectif est de lancer de nouvelles marques intéressantes, précieuses, virales, éducatives et utiles. Il a commencé sur YouTube en 2012, à l'âge de 12 ans, avec des vidéos Minecraft.
Comment il est passé à sa première chaîne d'animation
Oliver explique qu'il a beaucoup étudié d'autres créateurs pour comprendre ce qui fonctionne sur YouTube, car il n'existe pas de cours universitaire pour cela. Il a également tiré des leçons de son travail dans une agence de montage vidéo, où il a aidé d'autres créateurs et a reçu des commentaires précieux. Il voulait créer du contenu éducatif et divertissant, en ciblant des personnes qui ne s'intéressent pas forcément à l'espace ou à la biologie. SolarBalls a été la première chaîne qu'il a construite avec l'animation, mais c'était en fait sa troisième ou quatrième chaîne.
Comment Oliver et Alvaro construisent leurs équipes d'animation
Oliver explique qu'ils construisent une nouvelle équipe pour chaque chaîne afin de maintenir la concentration. Ils embauchent un directeur qui a de l'expérience en stratégie de contenu et en animation, ainsi qu'un animateur, un scénariste, un doubleur et un concepteur sonore. Parfois, ils mélangent les équipes sur plusieurs chaînes, mais la plupart du temps, elles sont séparées.
A-t-il vu une lacune pour l'animation dans le créneau historique-géo et comment l'a-t-il validée avant d'investir
Oliver a remarqué qu'une chaîne publiait des vidéos d'animation de 3 minutes sur l'histoire et la géographie qui obtenaient environ 500 000 vues, malgré une qualité médiocre. Il a donc vu une opportunité de créer quelque chose de mieux et de construire une marque dans ce créneau. Il avait déjà de l'argent de son agence de montage vidéo, environ 20 000 à 30 000 dollars, qu'il a pu investir dans ces marques. Il était obsédé par l'idée de créer une marque à succès dans le domaine de l'éducation.
Combien lui ont coûté ses trois premières chaînes
La première chaîne d'Oliver lui a coûté 30 000 dollars sur un an et demi, avec des revenus d'environ 1 500 dollars. Chaque vidéo d'animation de 8 à 10 minutes coûtait environ 3 000 dollars. La deuxième chaîne, M Sperical, a mis huit mois à devenir rentable et lui a coûté environ 10 000 dollars au départ. Après huit mois, elle générait 10 000 dollars par mois de bénéfice net grâce aux sponsors. La troisième chaîne, une chaîne d'animation sur les histoires d'adolescentes, n'a pas bien fonctionné en raison de la forte concurrence.
Comment Oliver et Alvaro ont réussi avec leur quatrième chaîne "SolarBalls"
SolarBalls a été promue croisée à partir de M Sperle. Ils ont lancé la marque avec trois vidéos et ont choisi les planètes spatiales parce qu'ils avaient déjà vu un intérêt pour cela, avec des bandes dessinées sur l'espace et des planètes avec des visages. Ils ont combiné cela avec le style de Mme Fle et ont fait une promotion croisée, ce qui a permis d'obtenir 100 000 abonnés en 11 jours.
Décomposer ses coûts actuels et autres sources de revenus
Les vidéos de SolarBalls coûtent environ 3 000 à 4 000 dollars chacune, avant les frais administratifs et l'équipe commerciale. Il faut environ un mois à un animateur pour réaliser une vidéo. Ils ont besoin de cinq animateurs pour que la chaîne publie chaque semaine. Alvaro, le partenaire commercial d'Oliver, dirige la conception de la série et co-écrit les scénarios.
Comment il voit ses fans créer leurs propres animations inspirées de sa chaîne
Oliver est impressionné de voir que ce qu'il a créé est en fait créé par des fans, avec des animations faites par des fans basées sur les siennes. Il veut maintenant évoluer vers quelque chose de plus comme Disney et Pixar, en construisant une marque similaire.
Décomposer comment ils gagnent plus de 100 000 $ par mois
SolarBalls génère environ 30 000 à 40 000 dollars d'AdSense pour la chaîne anglaise, 10 000 dollars pour les autres langues, 15 000 dollars sur Patreon et 50 000 à 100 000 dollars de produits dérivés par mois. Ils ont également fait un Kickstarter pour un nouveau jeu de cartes qui a rapporté 150 000 dollars.
Comment il fabrique ses peluches
Oliver travaille avec une entreprise appelée Creator Inc. pour les peluches et a trouvé un fabricant pour les cartes. Creator Inc. aide les créateurs à faire des produits dérivés en travaillant avec le fabricant, en aidant à obtenir la bonne conception et en s'occupant de l'exécution. Ils ont fait une précommande pour les peluches, ce qui signifie qu'ils n'ont pas eu besoin de payer d'avance.
Le revenu mensuel combiné de toutes ces chaînes
Toutes les chaînes d'Oliver combinées génèrent environ 150 000 à 200 000 dollars de revenus par mois, soit environ 2 millions à 2,5 millions de dollars par an. Il a une équipe de 100 personnes pour gérer toutes ces chaînes.
Comment ses accords Netflix chinois et russe se sont concrétisés
Oliver a commencé à faire des langues russe et chinoise pour atteindre plus de gens avec l'éducation. Cela a réussi sur ces deux marchés et il a réalisé que ces marchés avaient moins de contenu sur Netflix. Ils veulent donc obtenir du contenu des créateurs. Ils sont en train d'octroyer des licences de contenu The Stables en Chine à Tencent et sont sur le Netflix russe.
Parle de "Creators For Impact"
Creator for Impact rassemble des créateurs qui veulent avoir un impact, que ce soit en collectant des fonds pour les océans ou en éduquant sur un sujet particulier. Ils veulent aider leurs téléspectateurs à améliorer leur santé mentale ou à faire passer une loi. Ils ont lancé Team Indonesia, une campagne dans laquelle ils ont réuni des créateurs célèbres et des célébrités pour parler de la combustion du plastique comme d'un problème.
S'il pense que l'IA pourrait nuire à l'écosystème en copiant des personnages ou en causant des pertes d'emplois
Oliver est préoccupé par le fait que les plateformes comme YouTube et Google pourraient utiliser le contenu des créateurs et le mettre dans des machines sans payer les créateurs. Il pense qu'en tant que créateurs, ils peuvent tous rivaliser avec Disney et les grandes entreprises avec l'IA. Il pense que le principal problème est que dès qu'un outil cesse d'être utilisé par les gens et qu'il devient un agent d'acteur lui-même, il devient une concurrence.
Si son objectif de 20 millions de dollars est mensuel ou annuel, et comment il prévoit de l'atteindre
L'objectif d'Oliver est d'avoir une valeur de propriété intellectuelle de 20 millions de dollars pour une seule marque, ce n'est pas un chiffre de profit annuel. Il veut devenir le Disney de l'ère numérique en créant plus de propriété intellectuelle et d'animation à un rythme rapide.
Si l'animation est son objectif principal, ou s'il passe à une phase axée sur les créateurs
Oliver continuera à créer des marques d'animation qui sont capables de créer une communauté et de se défendre contre l'animation IA. Ils vont également faire des documentaires. L'animation est la clé car elle offre de nombreuses opportunités de merchandising et de cinéma en personne.
Comment il trouve les bonnes idées, les titres et les vignettes pour maximiser les vues
Oliver utilise une étude de marché, regarde son propre catalogue pour voir ce qui a fonctionné et teste des idées dont il n'est pas vraiment sûr. Il pense qu'une chaîne YouTube dans laquelle il investirait aujourd'hui est une autre marque d'animation comme Glitch qui réussit déjà à la fois à être premium pour YouTube et à obtenir des licences ailleurs.
Quel est son objectif ultime pour 10 à 20 ans ?
Le grand rêve d'Oliver est de construire une entreprise qui construit et lance une nouvelle marque chaque mois qui est vraiment de qualité et précieuse. Il veut utiliser cet argent pour ensuite investir dans l'organisation des créateurs et les rassembler pour avoir un impact.
