Breve Sommario
Questo video riassume la prima lezione del metodo Taffanel, un'opera fondamentale per i flautisti. Si discute l'importanza della purezza del suono e dell'intonazione, l'assemblaggio corretto dello strumento, e le posizioni appropriate del corpo e delle mani per una performance ottimale.
- Importanza della purezza del suono e dell'intonazione
- Corretto assemblaggio dello strumento
- Posizioni appropriate del corpo e delle mani
Introduzione al Metodo Taffanel e al suo Autore
Il video introduce Paul Taffanel, considerato il fondatore della scuola francese di flauto, un virtuoso, professore, maestro e compositore. Il suo metodo, ispirato al libro sul violino di Baillot, è un'opera completa per flauto, che copre dal livello principiante a quello avanzato. Taffanel, per realizzare questo metodo, si avvalse dell'aiuto del suo allievo Gaubert. Insieme raccolsero una grande quantità di materiale e composizioni. Dopo la morte di Taffanel nel 1908, Gaubert completò e pubblicò il metodo, che divenne uno standard.
Evoluzione del Flauto e il Contributo di Taffanel
Prima di morire, Taffanel aveva già riconosciuto i limiti del flauto di legno dell'epoca, soprattutto in termini di suono e intonazione. Per questo, inventò il flauto di metallo nel 1847. Successivamente, Boehm apportò significativi miglioramenti al design e alle prestazioni del flauto, rendendolo uno strumento con maggiori possibilità espressive, un suono più bello e un'intonazione più precisa. Questo sviluppo permise a Taffanel di esplorare nuove possibilità artistiche e di creare un metodo per il flauto moderno insieme a Gaubert.
Consigli Generali per lo Studio del Flauto
Il metodo Taffanel-Gaubert pone grande enfasi sull'intonazione e sulla purezza del suono. Un consiglio fondamentale è di concentrarsi sulla qualità del suono e sull'intonazione prima di preoccuparsi della velocità delle dita. Questa è una caratteristica distintiva della scuola francese: la sonorità, la bellezza del suono, la purezza e l'intonazione sono più importanti della velocità delle dita. È essenziale sviluppare una buona tecnica e una diteggiatura eccellente, ma la priorità deve essere sempre un suono bello e un'intonazione perfetta fin dall'inizio.
Montaggio Corretto del Flauto
Il flauto è composto da tre parti smontabili: la testata (dove si trova il foro d'imboccatura), il corpo e il piede (che contiene le chiavi). Durante il montaggio, è importante allineare le parti in linea retta: l'incisione sul piede deve essere allineata al centro della chiave del corpo, e il centro del foro d'imboccatura deve essere allineato al centro della chiave del secondo DO. Tuttavia, l'allineamento può variare leggermente in base alle caratteristiche fisiche del flautista.
Posizione del Corpo e dello Strumento
La posizione del corpo deve essere sempre confortevole e naturale, evitando rigidità e forzature che possono causare affaticamento e distrazioni. Il gomito destro deve essere leggermente staccato dal corpo, ma non tenuto troppo in alto. È consigliabile esercitarsi di fronte a uno specchio per correggere eventuali posture scorrette. Il flauto deve essere tenuto parallelo alla linea delle labbra, leggermente inclinato verso il basso, con la testa del flautista inclinata verso destra e il viso rivolto verso la spalla sinistra.
Posizione delle Dita e delle Mani
Le dita devono essere posizionate sulle rispettive chiavi, con i polpastrelli che riposano al centro concavo delle chiavi chiuse o sul foro delle chiavi aperte. Quando le dita non sono attive, devono rimanere a circa un centimetro sopra le chiavi. Il polso della mano destra deve essere posizionato in modo che le dita riposino naturalmente sopra le chiavi, leggermente arrotondate per muoversi senza rigidità. La linea naturale e confortevole del braccio deve essere sempre ricercata, mantenendo il polso leggermente curvato. Il pollice della mano sinistra deve essere posizionato sulla prima falange dell'indice, rivolto in avanti per consentire un movimento libero delle dita, che devono essere arrotondate sopra le chiavi.
