Русский театр. Передача 1. Истоки русского театра

Краткий Обзор

В этом видео рассматриваются истоки русского театра, начиная с древних обрядов и заканчивая скоморохами. Обсуждается влияние синкретизма, древнегреческих традиций, а также роль скоморохов в формировании театральной культуры на Руси. Особое внимание уделяется гонениям на скоморохов и их значению в народной культуре.

  • Синкретизм как основа древней культуры и театральных представлений.
  • Влияние древнегреческих обрядов и праздников на развитие театра.
  • Роль скоморохов в русской культуре: от языческих обрядов до придворных представлений.
  • Конфликт между народной культурой и церковными запретами.

Истоки театрального искусства

В начале видео автор рассказывает о цикле передач, посвященных истории русского театра от его зарождения до конца XIX века. Рассматриваются истоки театрального искусства, уходящие корнями в глубокую древность. Важным понятием является синкретизм, характеризующий неразделимость явлений мира в сознании древнего человека. Синкретизм проявляется в обрядах, где жизнь, игра, танец и песня слиты воедино. Участники обрядов выпадают из исторического времени и погружаются в сакральное, где разыгрываемые события происходят вечно.

Древнегреческие корни театра

Генезис театрального искусства прослеживается в культуре Древней Греции, особенно в празднествах в честь бога Диониса. Из торжественных частей этих празднеств родилась трагедия, а из пародийных — комедия. Трагедия связана с козлами (трагос), спутниками Диониса, символизирующими плодовитость. Обряды в честь богини плодородия Деметры также оказали влияние на формирование театральных представлений. Несмотря на очевидные истоки театральности в синкретизме, существуют разные взгляды на рождение театра как искусства.

Становление театра на Руси

На Руси нет единой точки зрения на становление театра. Начальный этап его зарождения продолжался с времён родового общества до X века, когда в Европе театр уже процветал. Первый придворный театр был учреждён Алексеем Михайловичем лишь в 1672 году, незадолго до этого был введён запрет на скоморошество. Существуют две гипотезы: постепенная эволюция игрищ в театр и быстрое стихийное рождение под влиянием европейской культуры и указов Алексея Михайловича. Фольклорный театр на Руси формировался под влиянием обрядового прошлого и европейского профессионального театра.

Обрядовые игрища и праздники

Особенностью обрядовых игрищ была их каноническая форма, воспроизводящая повторяющееся содержание. Информацию о бытовавших на Руси обрядах можно получить из сохранившихся запретов на их проведение со стороны православного духовенства. Народ долго сохранял языческие праздники, такие как колядки, Масленица и Ивана Купала, которые впоследствии были приурочены к христианским праздникам. Рассматривается обрядовая игра, приуроченная к празднику Коляды во время зимнего солнцестояния, с использованием масок тотемных животных и шествий ряженых.

Колядки и культ плодородия

Николай Евреинов описывает праздник Коляды в украинской традиции, где главным действующим лицом выступает ряженая коза. Коза символизирует смерть и возрождение природы. Маску козы делали из разных материалов, а под тулупом скрывался человек, управляющий движениями козы. Свита музыкантов распевала песни, в которых козе грозит опасность, что связано со смертью и воскрешением божества плодородия. В песнях хозяев просят подать козе колбасу, что указывает на флический культ. Христианские проповедники осуждали ношение масок и ряжение.

Свадебные обряды

Свадебный обряд был одним из самых театрализованных, состоял из сватовства, обручения и свадебного пира. В обряде участвовали жених, невеста, сваты, музыканты и родственники. Сватовство воспроизводило ситуацию древнейшего брака между разными родами. Невеста изображала покорность и оплакивала свою жизнь в родительском доме, что символизировало смерть. Жених переносил невесту через порог своего жилища, как через границу мира мёртвых и живых. В обряде участвовали плакальщицы и скоморохи.

Скоморохи и народные потехи

Появление скоморохов привело к появлению в деревнях действ другого характера, например, разыгрывание сценок с Барином. Скоморохи — народные потешники, сделавшие праздник своей профессией. Возможно, первыми скоморохами были бродячие музыканты из Византии. Существует версия самостоятельного происхождения скоморошества на Руси благодаря профессионализации участников языческих обрядов. Скоморохи объединялись в большие группы и давали представления на улицах городов и сёл.

Упоминания о скоморохах в летописях и фресках

Первое упоминание о скоморохах в летописях относится к 1068 году. Фрески Софийского собора изображают скоморошьи представления, что говорит о неоднозначном положении скоморохов в обществе. На фресках изображены пляшущие скоморохи, музыканты, акробаты и охота на медведя. Выступления скоморохов были популярны не только у простого народа, но и при княжеском дворе. Православное духовенство сравнивало скоморохов со служителями дьявола и языческими волхвами.

Гонения на скоморохов

Скоморохи подвергались гонениям, особенно в годы татарского ига, когда вырос авторитет православной церкви. Церковь противопоставляла народным играм искусство обрядовое и литургическое. Облик скоморохов считался грехом, они носили короткие кафтаны и маски, сквернословили. Однако скоморохи получали мзду за свои представления. В XVII веке, после объединения русских земель, роль скоморошества усиливается, его расцвет приходится на XV-XVI века.

Придворные скоморохи и кукольный театр

В 1571 году создаётся придворный штат скоморохов, выступавший в потешном чулане. В 1613 году потешный чулан заменяется потешной палатой, первым театральным помещением в России. В репертуар скоморохов входили игра на музыкальных инструментах, танцы, песни, сказки и комические сценки. Одной из любимых забав был кукольный театр. Адам Олеарий описал устройство кукольного театра, где комедианты показывали разные представления из кукол.

Комедия о Петрушке

Комедия о Петрушке была одним из самых любимых представлений кукольного театра. Петрушка имел писклявый голос, сыпал насмешками и вступал в диалог со зрителями. Сюжеты комедии были разнообразны, но суть сводилась к тому, что Петрушка всегда выходил победителем в ссорах и драках. В финале он мог оказаться в зубах у собаки, но возвращался снова и снова. Смекалка и оптимизм Петрушки вдохновляли публику.

Глум и роль скоморохов в обществе

Определяющим приёмом скоморошьей потехи был глум — пародия и насмешка. Категория смешного в древнерусском искусстве связана с понятием иного мира. Пародирование разделяет мир на настоящий и мир антикультуры. Скоморох, как существо из обратного мира, должен быть гол и бос. Представление о правильном порядке вещей постоянно присутствует в пародии перевёрнутого мира. Обязательный элемент мира скоморохов — подчёркнутая материальность и раздутая телесность.

Конфликт духовного и материального

Противоречие мира нормального и перевёрнутого отражало конфликт духовного начала с материальным. Нецензурная лексика была распространена на Руси и отталкивалась от возвышенной нормативной речи. В скоморошьих потехах крепкие выражения исполняли функцию снижения. Ругань и православная молитва были способами защиты от нечистой силы. Скоморох принадлежал другому миру, что давало возможность ощутить свободу от догм и табу.

Запрет скоморошества и учреждение придворного театра

В 1648 году царь Алексей Михайлович издал указ о запрете скоморошества, изымая и сжигая музыкальные инструменты и маски. Несмотря на гонения, скоморохи продолжали появляться в разных областях. Как ни странно, именно Алексей Михайлович, положивший конец традиции скоморошества, учредил в России первый придворный театр.

Summarize any YouTube video in seconds

Get summaries like this one for any video, in your language, with the free Summ app.

Download on the Apple Store
Get it on Google Play

Расшифровка

YouTube Transcript Generator

0:00 дорогие друзья сегодня Мы открываем цикл передач посвящённый истории русского театра от зарождения до конца 19 века в рамках цикла Мы конечно не сможем подробно поговорить обо всех значимых событиях персонах и художественных произведениях но всё-таки попробуем познакомиться поближе с периодом за который театр преодолел путь от до театральных игрищ к национальной Театральной школе к психологическому театру Станиславского Итак Тема нашей первой программы истоки русского театра вообще истоки театрального искусства как и литературы музыки живописи уходят своими корнями в глубокую древность в архаические времена для понимания сознания и мировосприятия человека той

0:46 эпохи мне прежде всего кажется необходимым обратиться к сформулированного историкам и теоретика литературы Александром николаевичем веселовским термину синкретизм от греческого слова обозначающего не различение синкретизм пронизывает всю древнюю культуру в сознании человека эпохи синкретизма ещ не оформлена сама идея раздельности а потому явление мира и сам человек в том числе предстают единым целым Исходя из этого принципа Веселовский также вывел концепцию синкретический Сва в котором ещё неотделимы друг от друга жизнь и игра танец драматическое представление и песня сам человек и то о чём или он рассказывает они являются

1:32 тождественными отражениями друг друга Даже при формальном различии синкретизм - это хаос наполненный нескончаемой чередой неразделимы соответствий Кроме того важно что каждый раз на время обряда участвующие в нём как бы выпадают из своего исторического времени и чувствуют себя во времени сакральном то есть священным где разыгрывая совершаются Здесь и сейчас не впервые пять а вечно Генезис театрального искусства исследователи обнаруживают в культуре Древне Греции древнегреческий бог плодородия Дионис считался и Богом виноделия ведь виноград который возрождал год от года сам служил символом плода жизни хмеля же вино

2:18 будораживший Эликсир жизни подталкивая человека к буйному восхваления природы и населяющих эту природу божеств впоследствии именно из торжественной части празднества в честь Диониса и родилась греческая трагедия из пародийной же части обряда комедия само слово трагедия состоит из двух греческих слов трагос козёл и оды ода песнь Ведь именно козлы или козлоногий и рогатые Сатиры были неизменными спутниками Диониса Да и сам он нередко изображался козлоногий козёл был животным олицетворением плодовитости и сладострастия косом же называлось само шествие дионисийское комедия по аналогии с трагедией - это

3:05 песнь Комо обрядовые праздники в честь Диониса стали колыбелью Великой греческой трагедии и комедии сюжеты которых черпали из мифологии нельзя не вспомнить и об обрядах культа богини плодородия метры проводимых в греческом городе Элиф сине так называемых элевсинские Мистерия в процессе которых жрецы представа в образах мифа об Аиде перфо и И вс-таки несмотря на то что истоки театральности очевидно заложены в синкретический существуют Различные точки зрения на проблему рождения самого театра как искусства в том виде в каком мы знаем его сегодня ведь обряд - это не зрелище и воспроизводит его не для зрителя

3:50 переходя же к разговору о становлении театра на Руси стоит заметить что и здесь нет единой точки зрения начальный этап его зарождения э продолжался от врем родового общества вплоть до X века то есть вплоть до того периода когда Европейский театр уже переживал эпоху своего расцвета в России же первый придворный театр был учреждён Алексеем михайловичем лишь в 1672 году и Ведь именно Алексеем михайловичем относительно незадолго до этого был введён запрет на скоморошки обиход только в X веке до этого существовали названия комедия А ещё чаще Потеха позорище и игрище с приходом христианства закрепилось

4:36 определение бесовские игры Так что концепция постепенной эволюции этих самых игрищ в театр каким мы знаем его сегодня вызывает оправданные Сомнения а потому существует и другая гипотеза гипотеза о быстром стихийном рождении русского театра под влиянием изменившейся исторической картины воздействием европейской культуры и главное рождением спро то есть благодаря например указам Алексея Михайловича действительно драматическое Искусство - это искусство в высшей степени авторское оно уже не несёт на себе отзвук синкретический нерас и общности Так что театр в полном смысле этого слова сложился в России лишь в определённую эпоху и в сжатые сроки Кроме того даже фольклорный то

5:22 есть театр простонародный на Руси формировался под одновременным влиянием и обрядового прошлого и задающего профессионального театра Европейского типа это отличительная черта русского театра столь запоздалая И притом столь стремительное его возникновение знаменитый литературовед культуролог Юрий Михайлович лотман писал что русская культура осознаёт себя в категориях взрыва зачастую именно с подаче власть придержал мана мгновенного преодоления пространства истории в самые сжатые сроки же не стоит умолять роль обрядового прошлого Руси особенностью обрядовых игрищ являлась их закрепленная каноническая форма соответственно

6:09 воспроизводящая Из года в год повторяющееся содержание ибо каждый раз для участника и зрителя обряда наступала сакральная вечность получить достаточно достоверную информацию о бытовавший на Руси обрядах Можно из сохранившихся запретов на их проведение со стороны православного духовенства так как несмотря на Принятие христианства народ сохранял очень долго новогодние колядки Масленица праздники на Ивана купалу или похороны ярилы именно в попытке изжить эти устоявшиеся обряды и были впоследствии к ним приурочены праздники христианские на Коле Рождество Христово на Иван купалу Иоан креститель и так далее ведь каждый языческий праздник изначально соответствовал смене природных циклов зимнему и летнему

6:54 состоянию приходу весны или завершению лета то есть неизменно в жизни людей а теперь припомни в снова историю рождения древнегреческой трагедии и комедии интересно рассмотреть подробнее одной из этих обрядовых игрищ приуроченное к празднику коляды во время зимнего солнцестояния Хотя существуют разные точки зрения на время проведения и форму и происхождения колядок Кроме того Известно что в разных регионах и в разные периоды времени форма обряда было различной одинаковы были лишь основные мотивы а также наличие масок тотемных животных и шествия ряженых сопровождаемые песнями и плясками Практик и теоретик театра Николай евреинов в одном из своих исследований описывает праздник леды в украинской

7:39 традиции главным действующим лицом выступала ряженая коза в отличие от живой козы приносимого и Возрождение а с другой были основными кормильца простого Люда поэтому восхваление козы приходилось на зимнее солнцестояние то есть на наступление Нового года смерти и грядущего Возрождения природы маску козы делали по-разному где-то горизонтальный где-то вертикальный иногда из бересты разных оттенков иногда из дерева обшиваем овчинно тулупа и ставляя коровье рога

8:26 сажали голову на палку палку провали вру ту а под тулупом скрывался человек управляющий движениями козы сопровождала козу свито из музыкантов распевают и исполняющих посвященные козе песни сюжет этих песен так или иначе сводился к тому что козе грозит опасность И это не случайно ведь сущность обряда заключалась в смерти и последующем воскрешении божества плодородия так ходили Рже из дома в Домби де и культом плодородие подразумевало эротические мотивы Посему в некоторых песнях хозяев просят подать козе колбасу по утверждению евреи здесь прослеживается флиски культ точно как и в Дионисий обрядах к слову христианские

9:13 проповедники сурово осуждали Не только это но и практикование лиц сажи и ношение масок ведь таким образом порочить лицо человеческое созданная по образу и подобию бою удоб бесовской морде Пока вдг коза неожиданно не изы тогда свита обращалась к деду с просьбой намять у козы жилу чтобы коза воскресла дед исполнял просьбу И казака всеобщей радости воскресает Николай Андреевич Римский корков в прологе своего перене маслени избрана наряженная в рубашку и сарафан

10:00 деревенские девушки сперва вели умирающую по деревне исполняя посвящённые ей песни а затем уже несли почивший масленицу на импровизированный носилках среди бытовых обрядов одним из самых театрализованных Был конечно свадебный не случайно и по сей день существует устойчивое выражение играть свадьбу Ведь именно игра лежала в основе этого праздника неизменная структура обряда состояла из трёх обязательных эпизодов в современной терминологии действий первое сватовство второе обручение И третье свадебный Пир каждое действие в свою очередь включало ряд обязательных сцен действующими лицами обряда были прежде всего конечно жених его друзья в компанию которых входили и сваты и музыканты и старосты а также невеста в

10:47 сопровождении своих друже братьев и родителей все участники обряда должны были действовать соответстви с содержанием отн им роли сватовство вфо сво не воспроизводящее ситуацию древнейшего вида брака заключаемого между представителями разных родов следуя заведенным обрядам родители с особенным вниманием обходились со своей дочерью невеста же в свою очередь изображала совершенную покорность и благодарность она должна была Горько оплакивать свою жизнь в родительском доме конец который приравнивался к смерти отсюда цвет свадебного платья невесты белый цвет траура когда обряд подходил к своему финалу невеста теперь уже с радостью и почтением обращалась к своему мужу и его

11:34 родным её рождением был момент когда жених на руках переносил её через порог своего жилища Как через границу мира мёртвых и живых Кроме того в свадебном обряде принимали участие и профессиональные как мы сказали бы сегодня артисты плакальщицы и скоморохи плакальщицы учили невесту публично рыдать Ведь они сами зарабатывали этим талантом и не только на свадьбах Но и на похоронах провода рекрутов скоморохи же напротив весели и развлекали народ песнями и плясками шутками и музыкой именно появление скоморохов было одной из причин того что Наряду с обрядовым игрища в деревнях стали появляться и действа совсем другого характера например фольклорист указывают что в Архангельской губернии ряженые водили

12:21 Барина то есть разыгрывали лое представление в котором потешались над образом жадного и глупого Барина сатири разны бытовых ситуациях В подобных сценах театрализованное представление уже не было обрядом не повторяла традиционную форму но было относительно оригинально и выражало злободневную идею вот скоморохи и стали теми кто сыграл немалую роль в появлении на Руси таких зрелищ Итак Кто же такие скоморохи народные потешки которые сделали праздник своей профессии изначально были званы гостями и у простого Люда и в княжеских домах существует ност появления быть может первыми скомороха были Бродячие музыканты и комедианты пришедшие из Византии такое

13:07 предположение подтверждает одна из версий происхождения самого слова скоморох от греческого ском Арс Что означает главный шутник такую версию высказывает в своём исследовании и евреинов другое предположение выдвинул филолог этнограф Николай Яков Мар утверждавший что слово смах имеет индоевропейский корень слово которым назывался бродячий музыкант и Комедиант и поскольку существовала версия самостоятельного русского термина соответственно есть и гипотеза самостоятельного происхождения скоморошество на Руси благодаря профессионализации участников языческих религиозных обрядов так или иначе по данным писцовых книг скоморохи числились в

13:53 ремесленника первоначально им требовалось объеди в большие Гру путешествовать впоследствии стали появляться скорои в атаг достига вшие и 6 и 100 человек произошло разделение скоморохов на оседлых живущих отдельными деревнями и Слободка и странствующих в атаг давали свои представления на улицах городов и сёл попада вших с им на пути первое упоминание скоморохов в летописях относится к8 году приблизительно К тому же времени относятся и фреки Софийского собора на которых изображено скоморошки представление во-первых благодаря фреска мы можем узнать жанровое разнообразие скоморох забав а во-вторых факт

14:39 появления изображений скоморохов в соборе сам по себе говорит о неоднозначно двояко их положений ведь в летописях монахи говорят что скоморох приспешник самого дьявола А в соборе их образы написаны на стенах Наряду с иконами об этом особом месте скомороха в обществе я расскажу чуть позже а сперва Давайте взглянем на фрески Софийского собора на одной из них изображены три пляшущих скомороха Один соло и двое других в паре выше на фреске три музыканта двое из которых играют на рожках и один на гуслях также на фресках были изображены и акробаты с шестом и охота на медведя и публика в ложах Князь княгиня и их свита становится понятно что выступления скоморохов были популярны не только у простого народа но

15:24 и при княжеском дворе в то же время как я уже упомянула православное духовенство сравнивала скоморохов со служителями дьявола языческими волхвами колдунами видела в их игрища бесовский Соблазн а потому неустанно обращалась к светским властям с просьбами запретить скоморошки потехи особенно сильным гонениям подверглись скоморохи в годы татарского ига когда значительно вырос в народе авторитет православной церкви Кроме того церковь противопоставил народным игрим и искусство скоморохов искусство обрядовая литургические отношение к скомороха не было случайным даже Их облик уже считался на

16:10 Руси грехом они носили коротко полые кафтаны и маски а сами при этом беспрестанно сквернословием не менее документы XV века например свидетельствуют о том что за свои представления скоморохи даже получали мзду век а точнее и веков ста определенной вехой в развитии русской культуры в X веке произошло окончательное объединение русских земель а вместе с тем менялось сознание людей в народе всё чаще происходили волнения напомню Что именно к веку относится такое масштабное событие как восстание под предводительством стеньки Разина из-за почти летнего татарского ига русская культура была чрезвычайно отсталой и требовала того самого

16:56 стремительного Возрождения в этот период роль скоморошество усиливается его расцвет можно отнести к xv-xvi векам так в 1571 году создаётся придворный штат скоморохов выступавший в специальном потешно чулане А в 1613 году уже при Михаиле романове потешный чулан заменяется потешной палатой которая стала первым в России театральным помещением здесь давались придворные представления напоминающие правда скорее цирковые действа в репертуар же скоморохов входили помимо игры на музыкальных инструментах танцев песен сказок ещё и комические сценки многие такие сценки сопровождались представлениями вожаков медведей

17:41 дрессированные мишки ходили на задних лапах танцевали боролись друг с другом или пародировать девиц наведением Марафет пьяных бреду после праздника в общем разыгрывали многие и многие узнаваемые в народе бытовые зарисовки одной из любимейших забав Махов бы кукольный театр немецкий путешественник Адам Али арий посетивший Россию в 1630 годах в своём описании путешествия в московию изобразил на гравюре устройство кукольного театра и описал его следующим образом комедианты обвязывают вокруг тела простыню поднимают свободную её сторону вверх И устраивают над головой нечто вроде сцены в которой они ходят по улицам и показывают на ней из кукол разные представления на гравюре алиа

18:27 можно узнать оценку о том как цыган продаёт лошадь петрушки комедия о петрушке была одним из самых любимых представлений кукольного театра её можно отнести к наиболее ранним пьесам большой формы в сравнении с пьесами малой формы пародийные бытовыми сценками кукольный петрушка имел писклявый голос гну Савел сыпал насмешками и острота то и дело обращаясь к публике вступая со зрителем в живой и весёлый диалог сюжеты комедии о петрушке были разнообразны суть же их сводилась к тому что в ссорах и драках с барышни ками судьями шарлатана и попами петрушка всегда выходил победителем всех мог перехитрить и обмануть и всё-таки в финале он порой оказывался в зубах у собаки и та утаскивает за все его многочисленные прегрешения Но поскольку

19:14 петрушка со своими забавами возвращался снова и снова создавался эффект воскрешения героя его бессмертия смекалка и оптимизм петрушки вдохновляли публику представления кукольного театра неизменно пользовались огромной популярностью определяющим же приёмом скорое потехи был Глум то есть пародия насмешка направленная навеселе зрителя обращение к категории глума на мой взгляд позволяет нам разобраться в том особенном положении которое занимали скоморохи в русском обществе в книге посвященной смеху в Древней Руси Дмитрий Сергеевич лихачёв указывает что категория смешного в Древнерусском искусстве так или ина связа с понятием иного мира интими ч юрков в книге под знаком

20:00 гротеска Анти поведение в русской культуре Объясняет это следующим образом сам принцип пародирование имеет в своей основе разделение мира на настоящий благополучный и упорядоченный и его противоположность мир антикультура неустойчивый и неблагополучный в то время как мир культуры существует по законам церкви приличий и социальных норм его обратная сторона - это зона бесстыдства и богохульство сам же как существо из этого обратного мира должен быть и гол и бос и совершенно не прили Однако очень важно и то что Герой не просто не имеет тех черт которые могли бы отнести его к нормальному миру но утратил их то есть представление о правильном порядке вещей об идеале

20:45 постоянно присутствует в пародия перевёрнутого мира именно относительно существующих порядков скоморох и его герой может представляться ненормальным и чужим ведь без постоянного напоминания о норме поте в своём луме просто не от чего было бы оттолкнуться перевёрнуто вызывающая и реальность обычной картины и служит причиной смеха обязательный элемент мира скоморохов подчёркнутая материальность раздутая телесность точно как и в том самом языческом обряде прославляющие плодородие абстрактные этические категории официальной культуры христианские догматы отвергающий материальное начало всё это и подвергалось высмеивают столкновения их с жизнью плотской с жизнью таким образом противоречие мира

21:31 нормального и перевернутого отражало и конфликт духовного начала с материальным но всё материальное приходящее так учит христианство отсюда возникает элемент трагизма в скоморошки воспевания мира телесного неотъемлемой частью глума была нецензурная лексика на Руси нецензурная брань была распространена очень широко об этом писал и Адам арий русские Не используют при вспышках гнева проклятия с именовани чёрта или священных объектов как это было принято в Европе а употребляют гораздо более постыдные слова притом олирия отмечает что так ругаются на Руси и молодые и старики и даже дети нецензурная сторона языка тоже отталкивались от существующего канона

22:17 возвышенной нормативной речи в скоморошки по тихи крепкие выражения исполняли функцию снижения смывания но и отражением лексики религиозной ведь корни её лежат в языческой культуре когда она использовалась в качестве заклинаний не случайно в народе ругань и православная молитва были двумя равноправными способами защиты от нечистой силы Все эти особенности скоморошины от официальной культуры то что было позволено сху разрешалось ему именно от того что он принадлежал совершенно другому миру кой давал возможность ощутить свободу отказа от любых догм и табу в этом и был

23:04 катер ско морож его действа но в этом же нетрудно догадаться была заложена И основная причина борьбы официальной культуры с культурой мира перевёрнутого на фоне мятеже и восстаний народных волнений и постоянных прошений представителей церкви в 1648 году царь Алексей Михайло издат залью Туна предва всде обя гудки и гусли и Хари то есть маски а также всякие гудеев ские сосуды то есть разные музыкальные инструменты немедля изымать их и излома вши сжигать при повторении проступка наказывать провинившихся кнутом и ссылать в отдалённые окраины следующая аналогичная грамота вышла в 1654 году остановилась работа потешной

23:50 палаты Адам Али Ари писал что грамоты направленные против скоморохов понимали буквально то есть музыкальные инструменты и маски везли на Москвы реки и там публично сжигали и всё-таки скоморохи ещё долго несмотря на гонение снова и снова появлялись в разных областях обнаруживая удивительную живучесть Однако и как ни странно именно царь Алексей Михайлович положивший конец традиции скоморошество Сам же учредил в России первый придворный театр о нём мы и поговорим с вами в нашей следующей программе до свидания и всего вам доброго

Share

Краткое содержание видео YouTube