0:00 Sebenarnya ada satu bisnis yang dari dulu tuh gua penasaran banget buat bedah karena fenomena K-pop itu sebenarnya menurut gua anomali yang selama ini kita didominasi industri kayak Hollywood dan lain-lain ini tuh kesannya kayak underdog tapi udah lebih gede. [Musik] Kalian pernah kepikiran enggak kenapa K-pop itu industri yang lebih stabil daripada sektor energi? Bahkan kemarin pas pandemi, pas banyak industri entertainment tuh lagi jenuh, K-pop tuh justru cetak rekor terus. Bahkan katanya K-pop itu jadi mesin ekspor paling gede di Korea Selatan. Gua pernah bahas konten BTS dan ini kita di Indonesia ya, tapi komennya gila banget. Pasti ada strategi marketing atau bisnis yang kita bisa pelajarin untuk kita pakai di bisnis kita sendiri. Dan ternyata ada tapi belum tentu semua orang bisa lakuin. Kalian lihat contoh gilanya ya. Di tahun 2021 satu dunia itu baru recover dari COVID. SM Entertainment
0:45 bikin konser online SM yang ditonton lebih dari 51 juta orang dari 161 negara tanpa satuun penonton fisik. Dan angka segila itu ngalahin penonton Super Bowl. Super Bowl itu gila banget. Dan di tahun yang sama 19 dari 20 album fisik paling laku itu dari Korea Selatan. Cuma ada The Great Taylor Swift yang non K-pop. Negara dengan populasi cuma 51 juta orang bisa ngalahin penjualan musik Amerika sama Eropa. Sebenarnya kalau secara logika ekonomi itu tuh enggak make sense. Tapi Korea tuh ngebuktiin satu hal. Mereka tuh bukan semata-mata jual lagu, tapi mereka ngejual komunitas namanya Fan Economy. Dan mereka enggak cuma ngebangun artis mereka doang, harus ada namanya ekosistem lewat emosi. Dan itu yang bikin K-pop tahan banting, high margin, dan scalable. Gua sendiri sih sebenarnya berani bilang ya, kalau industri K-pop itu bukan cuma masalah
1:30 musik doang. Ini tuh kayak pertama kali mobil ng-revolusioner sistem pubri. Ini jadi adaptasi blueprint industry entertainment di mana revenue atau pendapatan itu datang dari keterikatan, bukan produk. Dan kalau kalian ngerasa K-pop itu cuma tren sesaat, enggak sih. Enggak ada sih yang mikir K-pop tren sesaat. Kalian mikirin sendiri deh industri mana lagi yang bikin fans mereka ngerasa punya idle dan tapi justru malah ikut ng-esponsorin hidup idolnya. Fakta-fakta yang menarik itu sebenarnya kalau kita mulai dari sejarah. Oh, gue juga kemarin baru nonton K-pop di Man Hunter. Menurut gua ya itu bagus banget. Gua sampai dengerin lagunya terus padahal gua enggak terlalu ngikutin K-pop lagi sekarang. Oot. Kalian komen di bawah sama jangan lupa subscribe. So, pertama kita bahas evolusi sistemic industri K-pop dan peran negara untuk mengguncang dunia. Nah, pertama kita ke akarnya dulu ya
2:16 biar ngerti kenapa K-pop tuh bisa segila sekarang. Semuanya dimulai dari tahun 1992. Pas Seo Taichi and Boys muncul di TV Korea, mereka tuh guncang banget bawain lagu I Know. Klipnya yang ini nih. Dia ngegabungin hip hop, dance, sama rock, bar. Kalian harus ngerti loh buat orang Korea di masa itu, itu tuh mind blowing. Itu titik awal K-pop modern. Tapi yang bikin K-pop jadi sistem besar itu bukan cuma karena bakat. Ada satu aktor penting banget yang jarang dibahas, yaitu negara. Karena setiap gua pelajarin kasus kayak gini ya gila negara-negara yang nge-support industrinya ya. Apa kabar? Nah, setelah itu kan ada krisis monetor ya Asia 1997. Pemerintah Korea Selatan tuh sadar mereka eh ekonomi kita tuh enggak bisa ngandelin manufaktur doang nih. Kita perlu namanya soft power. Mereka tuh investasi gede-gedean di industri budaya, key culture. Nah, salah satunya termasuk musik. Bayangin aja mereka bikin departmen K-pop khusus di
3:04 Kementerian Kebudayaan. Nah, enggak cuma itu, pemerintah mereka nguncurin dana buat infrastruktur, teknologi, bahkan promosi global. Hasilnya buat kalian pencetek, kalian pasti tahu namanya Korean Wave alias Halu. Dan ini bukan cuma soal lagu, tapi film, makanan, fashion, pokoknya apapun yang berbau budaya Korea itu akhirnya masuk ke mendunia. Nah, di periode-periode ini tuh banyak ag-agency yang kalian kenal. Ini kayak SM Entertainment dia di 1995 disusul YG, JYP dan agency lain yang baru naik banget setahu gua tuh sekarang hype. Ini disclaimer, by the way, gua enggak penggila K-pop, tapi gua suka pelajarin bisnisnya aja. Mereka tuh ngembangin satu hal yang menurut gua ini yang jadi standar dunia nanti ke depannya. Sistem training idol yang super ketat mulai dari nyanyi, naris sampai belajar bahasa asing. Dan ini bukan cuma sekedar iseng-iseng, "Eh, lu belajar ini deh," gitu. ini tuh kayak
3:49 akademi militer. Mereka tuh dipecut bertahun-tahun biar pas debut, pas tampil itu udah siap tempur. Dan ini gua enggak bercanda emang kayak akademi militer. Makanya kan sebenarnya banyak yang ngebahas the dark side of K-pop ya. Karena saking seriusnya proses training ini tuh bahkan bisa dimulai dari umur 10 tahun atau bahkan ada yang lebih muda lagi. Anak-anak yang belum puber harus ikut audisi diasa asah habis-habisan tapi ya hasilnya kelihatan. Semua udah terstandarisasi, udah SOP, udah kayak pabrik, enggak ada kata asal jadi di K-pop. Nah, pondasinya dibangun dari 19-an tuh. Nah, di tahun 2010-an strategi mereka paling efektif. Kalian ingat ada satu fenomena yang gila banget namanya PSY Gangn Style. Dan ini mungkin satu-satunya tren K-pop ya waktu itu gila banget video pertama nembus 1 miliar views di YouTube dan bahkan sekarang udah 5 miliar lebih. Ini menurut gua salah satu turning point-nya
4:35 juga. Dunia saat itu akhirnya ngelihat Corsel dan sejak itu K-pop itu enggak ngelihat ke belakang lagi. Jadi sebenarnya kombinasinya apa sih? Negaranya keren, negaranya support, mereka sadar butuh soft power, strategi bisnisnya oke, standarisasi dan mempabrikkan talent-talent K-pop itu. Dan ya kreativitas mereka, mereka enggak malu soal budaya mereka. Halu itu. Dari sini kita belajar tuh enggak ada yang instan ya, kayak main catur puluhan tahun. Akhirnya sekarang musik Korea bisa ngalahin negara-negara yang ekonominya jauh lebih besar. Jadi itu singkat sejarahnya. Gua mau masuk ke pembahasan mekanik mesin bisnis big4 dan strategi diferensiasi. [Musik] Oke, please jangan hujat gua karena memang gua masih K-pop illiterate dan gak terlalu paham. Cuma kalau kita bedah sebenarnya kan pemain besar di K-pop ada empat nama ya. Jadi tulang punggung yaitu SM, YG, JYP, sama Hype. Dan ini
5:21 sekarang sebenarnya bukan sekedar label music doang, mereka tuh ibarat konglomerat budaya yang udah ngerot ke teknologi fashion, perkompum digital, bahkan diplomasi budaya. Pertama kalau lihat SM Entertainment ya ini agency yang literally ngebentuk DNA-nya industri K-pop modera. Mereka yang pertama kali nyusun sistem pelatihan idol alat pabrik dan konsep culture technology dari tahun 90-an. Nah, makanya di tahun 2025 pendapatan kuartal 1 mereka aja naik ke 231 miliar won. Tapi yang gila, bukan cuma pendapatannya yang naik, tapi profit mereka juga naik gede banget gara-gara IP dan licensing. Karena musik itu cuma musik kalau mereka enggak ngejual universe-nya, ekosistemnya. Gua baru tahu ada hal kayak gini di K-pop, ada namanya Kya SMCU. Universe digitalnya dari agency mereka. Bahkan mereka udah luncurin akademi K-pop di Singapura invest ke
6:07 platform Dear You dan katanya mau fokus ke ekspansi global lewat strategi SM3.0. Ya, ya banyak yang ngerti tapi ya intinya mereka keren. Yang kedua, YG Entertainment. Mereka rebelnya K-pop. Katanya sih visual sama sound mereka tuh kas banget kayak Black Pink super IP-nya mereka. Menurut gua yang literally nyelamatin YG karena tahun 2023 mereka cetak 569 miliar won gara-gara tour Blackpink yang ditonton 2,2 juta orang di 65 negara. Mereka tuh sampai sempat si Euupia itu sama suksesnya Blackpink sampai pernah enggak segitu aktifnya, akhirnya mereka rugi. Makanya sekarang mereka mulai diversifikasi dan push artis rooky lainnya. Naikin jumlah produser dari 10 ke 30 orang dan stop bisnis aktor biar fokus ke musik top. Yang ketiga, JYP Entertainment. Ini agency yang paling clean brandingnya. Mereka jadi agensi pertama di Korea yang ikut program KE1
6:54 udah ngejalanin kebijakan HAM dan dapat sertifikasi ISO 3701 anti suap. Secara bisnis mereka tuh punya strategi multidomestik. Buka JYP China, JYP Japan, JYP USA dan terakhir hype labels. Nah, ini this is the beast. Dulu big hit, sekarang holding company entertainment paling ambisius. Tahun 2024 revenue mereka tembus all time high. Ini gila banget 1,65 miliar dolar. Dan itu waktu BTS lagi hiatus karena wajib militer. Nah, gilanya mereka segmen Artis Indirect itu naik 14,5% year on year. Mereka beli Itaka Holdings, Justin Bieber, Ariana Grande, akuisisi Superone buat AI vokal, ekspansi ke Amerika Latin lewat hype Latam. Nah, basically Hype ini udah siapin semua jalannya biar vamdom-nya tetap jalan even kalau idolnya itu enggak aktif. Jadi, sebenarnya kalau lihat dari empat yang gede ini benang
7:39 merahnya itu sebenarnya satu. K-pop dan industrinya itu ninggalin model jualan musik tradisional yang dijual sekarang. Kuncinya itu apa? Emosi, ekosistem, dan connection dari FAMDOM. Maka kita langsung ke chapter terakhir gimana cara mereka dominasi industri ini. Monetisasi fandom. Nah, yang paling mindblowing dari industri K-pop itu gimana cara mereka ngubah fans biasa jadi mesin uang. Dan ini sistem yang super canggih dan super sistematis. Karena untuk kebanyakan industri lain, fans itu ya udah sekedar penonton. Tapi di K-pop, fans itu bagian dari sistem mesinnya mereka nih. Mereka tuh bukan cuma pendengar atau konsumen musik. Fans itu jadi sumber utama revenue yang paling bisa dimonetisasi diperes lewat banyak pintu, yaitu konser, merchandise, fan club premium, digital content, subscription, semua itu
8:26 dibungkus di satu ekosistem digital yang benar-benar integrated banget. Salah satu contoh yang paling sukses itu Weavers komunitas fans bikinan hype. Sebenarnya kalau di atas kertas ini tuh kelihatan kayak sosm biasa. Tapi sebenarnya ini marketplace digital yang masif banget karena di tahun 2024 segmen Artis Indirect ini dari hype yang cakup weavers, merchandise, licensing, konten eklusif itu nyumbang pendapatan tuh gede banget 800-an miliar won. Buat yang masih enggak ngerti, ini tuh pendapatan yang basically bahkan enggak butuh keterlibatan langsung dari idolnya. Ya, itu contohnya pas BTS lagi Hiatus karena wamil. Wers juga berhasil ngithat lebih dari 9,4 juta monthly active user. Bayangin ya, 9 juta fans yang aktif engage berpotensi belanja di satu ekosistem dikelola sendiri sama hype. Nah, makanya di sini tuh K-pop itu bukan distribusi lagu, tapi bikin sistem tertutup di mana semua pengeluaran fans
9:13 itu mesin buat ngeruk duit dan itu baru digital. Belinya offline, konser, event juga udah disulap jadi alat monetisasi premium. Marketnya udah di atas 10 miliar dolar dan bakal naik terus dua kali lipat di 2032. Kalau kalian ngerasa kayak setiap idol-idel ini ngpost ya karena sosm mereka sendiri, enggak. Dari mereka nge-vlog latihan, ngobrol sambil makan, nulis surat buat fans, itu semua tuh udah sistem dibentuk dan distrategiin biar fans tuh ngerasa kayak sahabat dekat lah atau enggak bahkan keluarga. Jadi kalau misalnya mau di summarize K-pop itu udah mindahin titik berat bisnis dari jual musik ke jual pengalaman dan hubungan. Mereka berhasil ngubah vemdom jadi ekosistem ekonomi digital. Kalian harus ngerti loh di industri yang semua bergerak serba transaksional, AI dan lain-lain. Yang paling mahal itu bisnis-bisnis ke depannya yang punya ketertarikan emosional dan keterikatan itu so far
9:59 menurut gue yang paling berhasil ngelakuin adalah ya industri K-pop. Nah, pertanyaannya sebenarnya kalau udah ada blueprint-nya nih, kita udah lihat mereka ngelakuin apa untuk mereka sukses. Apa kabar Indonesia? Apakah iPOP mulai dari nuna, Rich Bry dan yang udah mulai ke depan nih keluar? Bisa enggak sih kita replikasi mereka? Sebenarnya kalau menurut gua pertanyaannya bukan masalah. bisa atau enggak, tapi lebih ke berani enggak investasi sebesar dan sesistematis. Itu kan tadi kita pelajarin itu tuh hasil dari planning puluhan tahun kolaborasi sama swasta, sama negara dan ya sadar bahwa negara itu bukan cuma perlu hard power tapi mereka butuh soft power. Cuma ya gua rasa karena kita mulainya sekarang dan walaupun ada momentumnya menurut gua ini bonus atau nice to have kalau misalnya iPil di sini itu adalah standarisasinya support antara instansi dan ya hopefully
10:44 di bisnis-bisnis lain di Indonesia tuh bisa ada yang mendunia layaknya hau effect-nya Korea. Tapi menurut kalian gimana industri K-pop ini? Apa gua kelewatan sesuatu? Pas gua nganalisa ini, itu gua lihat buy the numbers dan sistemnya dan bisnis modalnya gimana cara mereka gede. Kalau dari series ngebeda ini, menurut kalian apa yang kalian bisa ambil untuk ngembangin bisnis kalian? Apakah sekedar nge-play? Karena kalian fans K-pop yang gila banget. See you guys next video. Bye- bye. [Musik]
