0:00 Здравствуйте дорогие друзья мы продолжаем цикл передач посвященный истории русского театра от истоков до конца XIX века и Тема нашей сегодняшней программы театр при Алексее михайловиче и школьный театр во второй половине 17 века авторитет православной церкви постепенно спадает русская Средневековье Понемногу уступает место новому времени все усиливается в русском просвещенном обществе влияние Запада а вместе с ним проникает светскую культуру и увлечение театром Однако прежде всего необходимо отметить что обращение к театру происходит на фоне подчеркнутой театрализации действительности формирование элементов монаршего абсолютизма Алексея Михайловича диктовала особую систему
0:47 церемоний по сути своей таких же театральных представлений по этому поводу процитирую статью Андрея Николаевича робинсона из книги новые черты в русской литературе искусстве 17 начала 18 веков церемониал состоял из разработанного до деталей сюжетно-развивающегося торжественно замедленного действия подобное действие политическое например прием иностранных послов или эстетическое например придворный театр складывалось из многоступенчатого распространения того волевого импульса которое исходил от монарха Затем в иерархической последовательности передавался от исполнителя к исполнителю и снова в такой же последовательности но
1:33 уже в реализованной форме возвращался к своему первоисточнику церемониал в эту эпоху становится организующей формой развития придворной культуры И не только религиозные праздники и события придворной жизни театрализовывались церемониалом но даже казни ведь 17 век оканчивается восстанием Стрельцов а 18 начинается их массовыми пытками и казнями и Это публичная расправа тоже происходила как рассчитанное на зрителя представление театрализация уже обязательная в качестве категории церемониала была естественной почвой для обращения к искусству театра как такового одним из самых рьяных западников той
2:18 эпохи можно назвать боярина артамоном Матвеева женатого на шотландке и какое-то время прожившего во Франции он заведовал посольским приказом то есть отвечал за отношения с иностранцами сохранились источники дающие повод полагать что артамон Матвеев весьма увлекался театром Вероятно еще и под его влиянием царь Алексей Михайлович в начале своего правления запретивший представление скоморохов теперь Все Больше интересуется новшествами перенятыми у европейских государств число этих новшеств относится и искусство сцены в мае 1672 года Алексей Михайлович отдал приказ Полковнику фон стадону приговаривать в курляндии на службу трубачей до людей которые бы умели
3:05 комедии всякие строить и сначала фонд стадону удалось даже пригласить одного из самых выдающихся немецких актеров того времени Иоганна фельтона а вместе с ним и известнейшую датскую актрису и певицу Анну паульсон Однако впоследствии больше узнав о жизни иностранцев в московии Они отказались от поездки в итоге фонд стадан смог привести лишь одного трубача до четырех музыкантов но неудачи не остановила Алексея Михайловича и 30 мая 1672 года во время праздничных торжеств в честь рождения Царевича Петра царь отдает указ играть комедию напомню что в то время так называли любое театральное представление Кроме того к 1672 году относится и новое
3:52 открытие комедийных хоромины вероятно опять же по совету артамона Матвеева царь обращается с просьбой учинить комедию по библейскому сюжету об эсфере к пастору лютеранской церкви в немецкой Слободе иоганну готфреду Грегори профессиональных актеров среди жителей немецкой Слободы не разыскали сам Грегори приехал в Россию в 1658 году и Сначала был школьным учителем а потом получила духовный чин опыты участия в спектаклях у Грегора не было возможно за исключением периода его ученичества в Германии но более подходящего человека для организации театра в Москве не нашлось вместе с учителем Юрием михайловым и студентом Медиком лаврентием рингбером приехавшим в Москву
4:38 из лейпцига Грегори набрал 69 юношей женские роли в то время тоже исполнялись мужчинами из немецкой Слободы и начал обучать их театральному делу пьеса по библейской легенде об сфере была написана самим Грегори называлась она ортоксерксова действа и игралась на немецком языке с синхронным переводом толмача в своей статье Андрей Николаевич рыбинсон упоминает как впоследствии рингуберн писал что Грегори волей-неволей был вынужден сочинять пьесу и ставить спектакль ведь при отказе ему грозила Царская Опала Итак в личной в очень Алексея Михайловича которая находилась в селе преображенском была сооружена комедийная
5:23 хоромина ставшая первым театральным зданием на Руси внутреннее убранство помещения было нарядным стены обилии войлоком и красным сукном с коврами пол зелёным сукном в центре было расположено почетное место государя окружали его лавки для остальных зрителей знатным вельможем допускалось размещаться прямо на сцене Интересно что женщины на спектакле не допускались поэтому для царицы и царевин в конце помещения была устроена отделенная решеткой ложе так они могли оставаться незамеченными И все же краем глаза наблюдать спектакль сцена отделялась от зрителей брусом и перилами была и занавеса а пространство оформлялось так называемыми рамами перспективного письма
6:11 первый спектакль длившийся целых 10 часов состоялся 17 октября 1672 года в том что спектакли придворного театра продолжались по 10-12 часов тоже есть отзвук церемониала значительно протяженного во времени царь остался весьма доволен представлением в дальнейшем он осыпал своими милостями и Грегори и остальных участников театрального дела рассказ о царице и сфере ее воспитатели мардохеи военачальники амании и Персидском царе ортоксерксе был очень популярен на Руси в XVII веке сюжет из сфере и в мире был очень распространен появлялся он и во французских мистериях
6:57 15 века и в пьесах Ганса сакса уже в веке шестнадцатом в Англии пьесу на этот сюжет представляли актеры Лорда чемберлена среди которых вероятно было Шекспир А в России с пьесы на этот сюжет начнется не только придворный театр Алексея Михайловича Ну и первый профессиональный театр Федор Волкова о котором мы с Вами еще поговорим в следующих передачах Итак сюжетная канва комедия об эфире вкратце сводилась к следующему персидский царь ортоксеркс на одном из Перов захотел похвастаться перед гостями красотой своей прекрасной жены Однако жена его остинь гордые Непокорная женщина отказалась повиноваться мужу за
7:43 это неповиновение ортоксеркс выгоняет растений и выбирает себе в жены другую юную и скромную сфере дядя эсфире мудрый мардохей вступает в противоборство своей начальником оманом который в финале из-за своих же злодеяний попадает на виселицу еще в 19 веке историк Иван Егорович Забелин отметил сходство сюжета комедии об сфере судьбой Наталья кирилловны нарышкиной 43-летний Алексей Михайлович женился вторым браком после смерти царицы Марии на воспитаннице артамоном Матвеева и ставшего впоследствии организатором придворного театра пьеса защищала воспитателей сфере прототипом которого был Матвеев от
8:28 военачальника прототипом которого в свою очередь послужил в данном случае Боярин хитрову кстати именно этот Боярин был одним из тех кто посодействовал закрытию придворного театра после смерти Алексея Михайловича так как театр был частью придворного церемониала а церемониал по сути своей являлся службой то в прологе пьесы заявлялась Что актеры к службе готовы Кроме того в прологе были и заложены основные идеи театрального служения обращенного к царю ты монарха единый достойный Короне престолу и власти восхваление панегирики были обязательны как для придворной поэзии так и для
9:15 театральных действий в пьесе содержались и представления об идеальном государстве где главными категориями для подданных является послушание со смирением А по царской воле и гордость сокрушается а смирение вознаграждается И все же как указывает Робинсон драматурги показали и обратную сторону медали возвышение ортоксерксом одних персонажей приводило к падению других а это влекло опасность измены в пьесе сталкиваются понятия Славы величия и благополучия с понятиями изменничества убийства и злодейство так даже в панигерической по своей сути комедии уже получают свое отражение назревающие
10:01 социальные конфликты получается что даже следуя путем заимствования Русский театр не становится повторением европейской традиции будучи злободневным он делается и самостоятельно благодаря поднимаемым проблемам И провозглашаем в нем идеи с первого же спектакля Алексей Михайлович стал очень часто посетителем театральных представлений кроме драматических спектаклей начали устраиваться и балеты так 8 февраля 1673 года на масленице состоялся балет по сюжету мифа об орфее и эвридике А уже в 1673 году штат комедийный харомины набирается и русские артисты которых
10:47 обучал самые гангрегори с ними Он поставил алаферному комедию или юдифе А также ряд других подобных спектаклей по библейским легендарным сюжетом сюжет комедии иудеев был тоже вполне известен зрителю юридический город витилуйя был осажден войсками царя навуходоносора под предводительством полководца Алла ферна горожанка молодая вдова юдифь отправилась в стан вражеских войск и очаровала полководца Однажды когда он заснул пьяным юдифе отрезала ему голову армия лишенная предводителя разбежалась вот таким образом юдифф спасла свою родину Иван Егорович Забелин в книге домашний быт русских цариц в 16-17 столетиях указывает что в комедии звучат те же мотивы что и в эфире пьеса
11:33 заканчивается торжеством иудеев которые вешают голову алаферно на городскую стену и провозглашают что Господь Бог гордым противляется смиренным же дает благодать всех персонажей комедии можно условно разделить на три категории это персонажи положительные угнетаемые иудеи отрицательные высокомерные и жестокое войско алоферно и персонажи комические неоднозначные Солдаты и слуги в том числе и служанка юдифе эпизоды этих персонажей разбавляют драматическое напряжение пьесы грубыми простыми шутками и пародийными ситуациями например одному из таких персонажей с усакиму лисьем хвостом вместо меча как будто бы отрубают голову герои думают что действительно убит
12:20 свои вещи он долго пытается отыскать собственную голову обращаясь при этом и к зрителям с просьбой вернуть ее ему Если вдруг они ее спрятали в этом эпизоде мы наглядно наблюдаем травестирование снижение поворачивание наизнанку основной коллизии пьесы отрезание головы даже в самом кровавом эпизоде комедии после убийства Алла ферна вновь сквозь драматизм проступает Ирония служанка юдифе спрашивает имея в виду убитого что же тот убогий человек скажет егда пробудиться а иудеев с головой его ушла в 1675 году Грегори умер и театральное дело взяли на себя его помощники Юрий гибнер и Стефан чижинский Сам же театр являясь театром придворным то есть служащим
13:06 исключительно по воле и распоряжению государя Прекратил свое существование со смертью Алексея Михайловича 26 января 1676 года при его преемнике Федор Алексеевича под влиянием бояр все театральные начинания были ликвидированы а там он Матвеев обвинен в чернокнижии и Сослан со своей семьей в пустозерск Однако придворный театр не был единственным явлением Театральной культуры конца XVII века в период царствования Алексея Михайловича в России появляется и театр школьный который впоследствии просуществовал дольше полустоллетий основателем драматургии школьного театра стал монах Симеон Полоцкий во время
13:54 похода в Польшу в 1656 году Алексей Михайлович останавливался в городе Полоцке здесь Симеон встретил государя приветственными метрами собственного сочинения они так понравились Алексею Михайловичу что впоследствии он пригласил монаха в Москву и назначил воспитателем царских детей также Симеон Полоцкий стал учителем за икона Спасской школе на основе которой позже по его проекту была организована Славяно греко-латинской академии еще при существовании придворного театра Симеон Полоцкий пишет пьесы а царе новоходоносоре и комедию притчи о блудном сыне пьеса царенного худо-носоре имеет своей основе древнерусские церковный обряд
14:40 литургическую драму под названием печное действо совершавшуюся в неделю праотец предпоследнее воскресенье перед Рождеством Христовым действуя это разыгрывала историю спасения трех отроков из огненной печи в которую приказывал посадить их царь Навуходоносор за отказ поклоняться идолам прямо в храме размещался большой макет печи сотнями зажженных на ней свечей ряженые халдеи выводили из алтаря трех отроков устраивали им допрос и затем отправляли их в печь отроки пели и прославляли господа и тогда из-под свода храма спускался ангел деревянная раскрашенная кукла после чего халдеи
15:25 падали ниц и потом вызволяли спасенных отроков из печей сразу по окончании действия начинались народные празднества Игорь Егорович Забелин указывает что с этого дня и до отдания праздника Рождества Христова на всех выходах патриарха к церковным службам его предшествовали халдеи а за ним от руки с пением кстати сцена печного действа в Успенском соборе экранизирована Сергеем и эйзенштейном в кинофильме Иван Грозный обряд этот имел Не только назидательный но и развлекательный характер ведь халдеи то есть дураки и шуты разбавляли его смешными диалогами и сценками пьеса симеона Полоцкого тоже была не только
16:10 дидактической но и развлекательной как и комедия притча о блудном сыне после каждой части этой пьесы разыгрывались интермедии комедийные эпизоды были вплетены в ткань самого действа особенно в частях посвященных кутежам Блудного сына в статье из той же книги новые черты в русской литературе искусстве 17 начало 18 веков Анна Сергеевна елеонская рассказывает что сцены эти были построены в виде комических диалогов где смех основан непонимании блудным настоящего отношения к нему его слуг Кроме этого комизм диалогов дополнялся и коммизмом самого образа Блудного сына Он ходил в шатаясь от похмелья изображала головокружение а вдобавок ко
16:58 всему спускал на играх всю свою одежду расцвет школьного театра в России приходится уже на начало 18 столетия в Европе же появление школьного театра относится к веку 16-му Сперва он был необходим для того чтобы облегчить изучение латинского языка на котором велись все церковные службы и упростить Запоминание библейских сюжетов Кроме того школьный театр выносил в обучение разнообразие игру увлекал учеников куда больше чем простое зазубривание текста из Польши традиция школьного театра попала в Белоруссию и на Украину а в конце 17 века и в Россию прежде всего в славяно-греко латинскую Академию которая открылась уже после смерти симеона
17:44 Полоцкого в 1685 году при Петре Первом одной из важнейших мест в программе академии стали занимать риторика и петика А на занятиях обязательно было ставить комедии авторами пьес являлись сами преподаватели этих предметов характерным отличием школьного театра была его абстрактность и аллегоричность эти жанровые особенности берут свое начало в традиции средневековых европейских пьес моралиты моралитей - это Драматический жанр оформившийся в Европе в 14-15 веках и исчезающие к середине XVI века особенности жанра в его направленности на получение абстрактности обобщении при котором
18:32 духовный конфликт человека изображается в виде столкновения явленных во плоти аллегорических фигур отличительные характеристикой жанра была и однотипность сюжетов пьеса Имела в своей основе либо спор столкновение либо движение куда-либо например изображение жизни как пути в постановках действовали аллегорические фигуры такие как любовь мир Смерть время совесть и так далее а герои люди в этих спектаклях были обязательно носителями каких-то характерных универсальных черт олицетворяли весь род человеческий или целую обобщенную категорию людей часто часто сюжеты таких пьес
19:18 повторялись они были уже давно известны зрителю но при этом новизна действия достигалось особым развитием настроения атмосферу спектакля можно сказать что все перечисленные особенности моралитэ относятся и к спектаклям школьного театра как указывает Ирина Александровна мощенко статье о пьесах русского школьного театра дальнейшее развитие жанра школьных драматических произведений движется в сторону эстетики барокко приобретая характер пьес эмблематического вида Это можно сказать например о действиях прославляющих победы Петра I в Северной войне со Швецией 1702-1709 годов царство мира торжество
20:04 мира православного и так далее эмблема в отличие от аллегории имеет трехчастную структуру изображение девиз и подпись поэтому принципу начинает строиться и драматическое действие мы видим на сцене сначала аллегорическое изображение событий затем их пояснение и расшифровку полностью раскрывающую идею интересно устройство сценического пространства школьного театра подробное описание находим у Людмилы Михайловны стариковой в главах учебника по истории русского драматического театра сам планшет сцены был расчерчен линиями помогающими ориентироваться на ней актером и немного наклонённых зрителю
20:51 центр сцены обозначал пространство земли на нем всегда и находились земные персонажи за ним в глубине сцены ставили помост обозначающий небо над небом и правее мог возвышаться на несколько ступеней рай а слева от пространства земли располагался ад его могли изображать по-разному шалашом дверью с надписью ад или же декорациями раскрытой пасти гиены Огненный освещалась сцена обязательно сверху чтобы пространство Рая было самым светлым ада само собой самым темным костюмы персонажи должны были поддерживать аллегоричность образов так Надежда всегда появлялась якорем Вера с
21:37 крестом Слава с трубой справедливость с Весами Кроме того могли использоваться и просто надписи названия также действие изобиловало немыми сценами статикой картинностью в течение спектакля между серьезными сценами разыгрывались комические интермедии повторяющий сюжет пьесы речь персонажей основного действия была напевной декламационный в то же время как речь героев интермедии была сниженной просторечной к началу 18 века в Москве уже было два школьных театра первый спектакль славяно-греко Латинской академии состоялся в ноябре 1701 года это была комедия ужасная измена
22:24 сластолюбивого жития с прискорбным и нищим в антипрологе комедии зрителям объяснялся смысл предстоящего представления действующими лицами антипролога были пера любец сластолюбие мир Любовь земная ангел-хранитель и смерть Кроме того действие сопровождалось пением хора также поясняющего разыгрываемые события когда вступление разъясняло смысл комедии начиналось и сама комедия а в 1706 году в Москве был открыт госпиталь с медицинским училищем которым руководил голландец доктор бедлова многие ученики славяна греко-латинской академии именно из-за знания латинского
23:10 языка необходимого медикам поступили в эту школу и вслед за собой принесли туда и традицию школьного театра впоследствии во многих русских городах где открывались духовные училища стали появляться и свои школьные театры в России история школьного театра заканчивается в середине 18 века но влияние его на приобщение русского общества к сценическому искусству к Театральной культуре трудно переоценить Ведь именно бывший выпускники духовных семинарий продолжали заниматься любительским театром выступали в ряды труб охочих комедиантов появление которых как раз и относится к середине 18 века об этом и вообще театре
23:56 эпохи Петра I мы поговорим с вами на следующей программе до свидания и всего вам доброго
